W latach 80., wraz z opadnięciem fali postmodernizmu, wśród niektórych teoretyków i projektantów zaczęła być rozpoznawana i akceptowana tzw. filozofia dekonstrukcji, która przywiązuje wagę do jednostek i samych części, a przeciwstawia się całościowej jedności, wielki wpływ na społeczność projektantów końca stulecia.
Dekonstrukcja wyewoluowała ze słów konstruktywizmu.Dekonstrukcja i konstruktywizm mają także pewne podobieństwa w elementach wizualnych.Obydwa starają się podkreślić elementy konstrukcyjne projektu.Konstruktywizm podkreśla jednak integralność i jedność konstrukcji, a poszczególne elementy służą całości;Z drugiej strony dekonstrukcjonizm utrzymuje, że poszczególne elementy same w sobie są ważne, dlatego badanie jednostki jest ważniejsze niż badanie całej konstrukcji.
Dekonstrukcja to krytyka i negacja ortodoksyjnych zasad i porządku.Dekonstrukcja nie tylko neguje konstruktywizm będący ważną częścią modernizmu, ale także kwestionuje klasyczne zasady estetyczne, takie jak harmonia, jedność i doskonałość.Pod tym względem dekonstrukcja i styl barokowy we Włoszech na przełomie XVI i XVII wieku mają te same zalety.Barok charakteryzuje się przełamywaniem konwencji sztuki klasycznej, takich jak powaga, implikacja i równowaga, oraz uwydatnianiem lub wyolbrzymianiem elementów architektury.
Eksploracja dekonstrukcji jako stylu projektowania narodziła się w latach 80. XX wieku, ale jej początki sięgają 1967 r., kiedy filozof Jacques Derride (1930) wysunął teorię „dekonstrukcji” opartą na krytyce strukturalizmu w językoznawstwie.Sednem jego teorii jest niechęć do samej konstrukcji.Uważa, że sam symbol może odzwierciedlać rzeczywistość, a badanie jednostki jest ważniejsze niż badanie całościowej struktury.W poszukiwaniach sprzecznych ze stylem międzynarodowym niektórzy projektanci uważają, że dekonstrukcja to nowa teoria o silnej osobowości, która została zastosowana w różnych dziedzinach projektowania, zwłaszcza w architekturze.
Do reprezentatywnych postaci projektowania dekonstrukcyjnego zaliczają się Frank Gehry (1947), Bernard tschumi (1944 -) itp. W latach 80. Qu Mi zasłynęło z grupy dekonstrukcyjnych projektów czerwonych konstrukcji szkieletowych w paryskim parku Villette.Ta grupa ram składa się z niezależnych i niepowiązanych ze sobą punktów, linii i powierzchni, a jej podstawowe elementy to 10m × 10m × Kostka 10m, łączona z różnymi elementami, tworzy herbaciarnie, budynki widokowe, pomieszczenia rekreacyjne i inne obiekty, całkowicie przełamując koncepcja tradycyjnych ogrodów.
Gary uważany jest za najbardziej wpływowego architekta dekonstrukcji, zwłaszcza Muzeum Guggenheima w Bilbao w Hiszpanii, które ukończył pod koniec lat 90.Jego projekt odzwierciedla negację całości i troskę o części.Wydaje się, że technika projektowania Gehry'ego polega na rozczłonkowaniu całego budynku, a następnie złożeniu go na nowo, tworząc niekompletny, a nawet fragmentaryczny model przestrzeni.Ten rodzaj fragmentacji stworzył nową formę, która jest liczniejsza i bardziej wyjątkowa.W odróżnieniu od innych architektów dekonstrukcyjnych, którzy skupiają się na reorganizacji struktury ram przestrzennych, architektura Gary'ego jest bardziej skłonna do segmentacji i rekonstrukcji bloków.Jego Muzeum Guggenheima w Bilbao składa się z kilku grubych bloków, które zderzają się ze sobą i przeplatają, tworząc zniekształconą i potężną przestrzeń.
Gary uważany jest za najbardziej wpływowego architekta dekonstrukcji, zwłaszcza Muzeum Guggenheima w Bilbao w Hiszpanii, które ukończył pod koniec lat 90.Jego projekt odzwierciedla negację całości i troskę o części.Wydaje się, że technika projektowania Gehry'ego polega na rozczłonkowaniu całego budynku, a następnie złożeniu go na nowo, tworząc niekompletny, a nawet fragmentaryczny model przestrzeni.Ten rodzaj fragmentacji stworzył nową formę, która jest liczniejsza i bardziej wyjątkowa.W odróżnieniu od innych architektów dekonstrukcyjnych, którzy skupiają się na reorganizacji struktury ram przestrzennych, architektura Gary'ego jest bardziej skłonna do segmentacji i rekonstrukcji bloków.Jego Muzeum Guggenheima w Bilbao składa się z kilku grubych bloków, które zderzają się ze sobą i przeplatają, tworząc zniekształconą i potężną przestrzeń.
We wzornictwie przemysłowym pewien wpływ ma także dekonstrukcja.Ingo Maurer (1932 -), niemiecki projektant, zaprojektował lampę wiszącą o nazwie Boca Misseria, która „dekonstruowała” porcelanę w abażur w oparciu o film w zwolnionym tempie przedstawiający eksplozję porcelany.
Dekonstrukcja nie jest projektem przypadkowym.Chociaż wiele budynków dekonstrukcyjnych wydaje się brudnych, muszą one uwzględniać możliwość czynników konstrukcyjnych i wymagań funkcjonalnych przestrzeni wewnętrznych i zewnętrznych.W tym sensie dekonstrukcja jest po prostu kolejną formą konstruktywizmu.
Czas publikacji: 29 stycznia 2023 r